![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
miumauЗдравствуйте, Яна!
Я давно Вас читаю, Вы мне очень нравитесь во всех отношениях и поэтому хочу задать Вам такой может быть наивный вопрос.
Может ли взрослый человек научиться рисовать?
Поясню.
Меня всегда окружали рисующие люди, я видела, как они учатся рисовать, как проходит учеба в худучилище, худвузе, какие работы выставляются, какой уровень. При этом я видела и понимала ошибки так же, как и они. Т.е. друзья приносили мне работы посмотреть, когда глаз замылен. Мне всегда говорили, что у меня хороший вкус, развито чувство цвета, композиции. В новой худ. кампании у меня всегда спрашивали, а на какой именно специальности учусь я. А я ни на какой не училась, карандаша в руке не держала ни разу, я даже не искусствовед. Потом по разным причинам все друзья-художники потерялись, связи распались и я как-то вдруг осталась без этого художественного мира. И лет пять наверное я жила обычной жизнью среди обычных, нетворческих людей. И в какой-то момент я стала понимать, что очень хочу рисовать. Причем не просто наблюдать, изучать процесс, а участвовать активно. И тут возникло несколько вопросов:
1. Я никогда не рисовала, совсем. Я линию ровно начертить не могу. Мои попытки приводят меня в угнетенное состояние и мысли о том, что просто нет способностей. Т.е. первый мой вопрос собственно о способностях к рисованию. У Вас же точно есть мнение об этом вопросе. Сколько в работе художника зависит от способностей, а сколько - от практики, навыка и упорства? И как это связано с возрастом?
2. Я уже взрослый человек, у меня работа, дом, быт, обязательства перед другими людьми и очень скромная зарплата. Т.е. на рисование у меня очень мало времени и денег. Даже если я уделю этому всё возможное время, то это всё равно получится не более 8 часов в неделю и только самостоятельные занятия, т.к. курсы, репетиторство или что-то вроде этого я себе позволить не могу. Это вообще может дать какой-то результат?
3. Вопрос не очень насущный, но очень интересно. Можно же купить планшет и рисовать на планшете. Это экономит место и материалы, но насколько это вообще сравнимо и рисованием рукой по бумаге? Мне почему-то кажется, что это вообще какие-то совсем разные вещи, как дизайн интерьера и живопись, например.
Яна, я совершенно не хочу Вас обременять, так что можете не отвечать на это письмо, так сказать без объяснения причин )
Спасибо и всего Вам самого наилучшего, Вы прекрасный человек, благодаря Вам мир кажется ещё лучше! Фёдору привет ))
С уважением, Н.
1. Да, можно научиться рисовать с самого нулевого нуля и в любом возрасте.
И я не могу вам выдать каку-то математическую формулу, или таблицу, по которой вы точно вы считаете, сколько минут каких попыток дадут вам какой результат. Это сильно зависит не только от так называемых "способностей", но так же и от амбиций и от вашего взгляда вообще на искусство, и от того, что вы хотите добиться. Например, есть многие очень хорошие художники, которые вообще плевали на правильную анатомию, академизм и реализм, и рисуют очень искаженные картинки, гоняясь исключительно за выразительностью, интересностью композиции и.т.д. И работы у них сильные, и они очень интересные и художественно ценные, хотя любой профессор по станковой живописи поставил бы им кол, или с ним обсуждать было бы нечего совсем.
А есть такие вещи, которые без определенных вложений не получатся, хоть тресни. Например, если вы решите научиться планировать очень большие картины с кучей мелочевки - придется работать над вопросом, как большую плоскость "разработать", что сделать, чтобы картина "не разваливалась" и, в конце концов, чтобы некоторые вещи отрисовать, зарисовать, построить и проработать. нужны какие-то часы. Вот я рисую фломастерами работы метр на полтора, на каждую чисмтой работы уходит часов по 60. В той технике, которую я выбрала, нет шансов сделать то же самое за 20. Вот оно выглядит определенным образом через 20 часов, через 40 и через 60. И пока 60 перед ней не отсидишь - так выглядеть не будет.
Собственно, на этом мы подошли ко второму вопросу:
2 . Любые полчаса лучше, чем ничего. Но есть вещи, которые просто требуют определенного вре6мени. Если вам в какой-то момент захочется чего-то, на что надо 20 часов, вы будете это делать. пока 20 часов не соберете. Может быть вы будете, в результате, свою картинку 2 года делать - но значит так тому и быть. Есть куча вещей, которые можно нарисовать за 10 минут или за полчаса. Это - ваш выбор.
Равно как и любое рисование - вопрос одержимости и приоритетов. У рисующих людей, на самом деле, только потому и получаются картины, что в какой-то момент им так сильно хочется дорисовать что-то, что они плюют на покой и сон и другие дела, и просто остаются сидеть перед этим холстом еще на 4 часа, и так повторяют это чаще или реже, пока что-то не дорисуют.
Собственно - вот это и отличает рисующих людей от нерисующих.
Одни бесконечно раздумывают о том, получится или не получится, стоит или не стоит, хватит или не хватит, поздно или не поздно. А другие садятся и рисуют. Снова и снова. Пусть даже в 80% случаев - чтобы сразу после этого торжественно вынести результат на помойку. Или 20 раз переделать. Или бросить и начать другое. Просто потому что желание взять и попробовать пересилили, и человек просто берет и пробует. Вообще независимо от того, насколько удалось или не удалось приблизиться к идеалу, или что-то там еще.
Чего и вам желаю.
3. Планшет и живые материалы - это совсем разное.
Фактически мы сидим и что-то рисуем в обоих случаях, и у большинства художников на бумаге и в компьютере даже сохраняется один и тот же почерк (хотя часто разница все же видна). Но это разные ощущения, разные занятия, там есть разные трудности и удобства. И одним больше нравится планшет, другим - холсты. А третьи (как я) так и не знают, что любят больше. Я привыкла к дому и к другому, и пользуюсь всеми средствами для работы. Рисовать на планшете 8 часов в день я не могу - от этого у меня начинают болеть руки и спина. С другой стороны рисование на больших холстах, это довольно подвижная работа, я при этом сотни раз приседаю, размахиваю руками и кручусь-верчусь, чаще всего тоже выдыхаюсь часа через 4. Поэтому эти занятия хорошо чередовать.
Если я в тупике и не могу понять, что с моей картиной не то, я иногда фотографирую ее, быстро открываю в фотошопе, и прикидываю, станет ли лучше, если ч вот тут половину закрашу черным или вот тут отхвачу полметра (вещи, которые красками нельзя просто попробовать и потом отменить). Часто вот так принимаю решения в фотошопе, потом переделываю холст. А иногда я не могу над новым решением думать. глядя в экран - иду с бумажкой за стол. А когда сделаю нормальный эскиз на бумаге, тоже фотографирую его и обвожу в фотошопе, чтобы например сделать из него обложку или что-то такое.
В общем - вам тут тоже ниток совета не даст - пробуйте все материалы сами, и выявляйте, какой лично вам больше нравится.
На самом деле в этом вся суть и прелесть таких занятий - их не обсуждать надо, а делать и пробовать самому. :-)
Я давно Вас читаю, Вы мне очень нравитесь во всех отношениях и поэтому хочу задать Вам такой может быть наивный вопрос.
Может ли взрослый человек научиться рисовать?
Поясню.
Меня всегда окружали рисующие люди, я видела, как они учатся рисовать, как проходит учеба в худучилище, худвузе, какие работы выставляются, какой уровень. При этом я видела и понимала ошибки так же, как и они. Т.е. друзья приносили мне работы посмотреть, когда глаз замылен. Мне всегда говорили, что у меня хороший вкус, развито чувство цвета, композиции. В новой худ. кампании у меня всегда спрашивали, а на какой именно специальности учусь я. А я ни на какой не училась, карандаша в руке не держала ни разу, я даже не искусствовед. Потом по разным причинам все друзья-художники потерялись, связи распались и я как-то вдруг осталась без этого художественного мира. И лет пять наверное я жила обычной жизнью среди обычных, нетворческих людей. И в какой-то момент я стала понимать, что очень хочу рисовать. Причем не просто наблюдать, изучать процесс, а участвовать активно. И тут возникло несколько вопросов:
1. Я никогда не рисовала, совсем. Я линию ровно начертить не могу. Мои попытки приводят меня в угнетенное состояние и мысли о том, что просто нет способностей. Т.е. первый мой вопрос собственно о способностях к рисованию. У Вас же точно есть мнение об этом вопросе. Сколько в работе художника зависит от способностей, а сколько - от практики, навыка и упорства? И как это связано с возрастом?
2. Я уже взрослый человек, у меня работа, дом, быт, обязательства перед другими людьми и очень скромная зарплата. Т.е. на рисование у меня очень мало времени и денег. Даже если я уделю этому всё возможное время, то это всё равно получится не более 8 часов в неделю и только самостоятельные занятия, т.к. курсы, репетиторство или что-то вроде этого я себе позволить не могу. Это вообще может дать какой-то результат?
3. Вопрос не очень насущный, но очень интересно. Можно же купить планшет и рисовать на планшете. Это экономит место и материалы, но насколько это вообще сравнимо и рисованием рукой по бумаге? Мне почему-то кажется, что это вообще какие-то совсем разные вещи, как дизайн интерьера и живопись, например.
Яна, я совершенно не хочу Вас обременять, так что можете не отвечать на это письмо, так сказать без объяснения причин )
Спасибо и всего Вам самого наилучшего, Вы прекрасный человек, благодаря Вам мир кажется ещё лучше! Фёдору привет ))
С уважением, Н.
***
1. Да, можно научиться рисовать с самого нулевого нуля и в любом возрасте.
И я не могу вам выдать каку-то математическую формулу, или таблицу, по которой вы точно вы считаете, сколько минут каких попыток дадут вам какой результат. Это сильно зависит не только от так называемых "способностей", но так же и от амбиций и от вашего взгляда вообще на искусство, и от того, что вы хотите добиться. Например, есть многие очень хорошие художники, которые вообще плевали на правильную анатомию, академизм и реализм, и рисуют очень искаженные картинки, гоняясь исключительно за выразительностью, интересностью композиции и.т.д. И работы у них сильные, и они очень интересные и художественно ценные, хотя любой профессор по станковой живописи поставил бы им кол, или с ним обсуждать было бы нечего совсем.
А есть такие вещи, которые без определенных вложений не получатся, хоть тресни. Например, если вы решите научиться планировать очень большие картины с кучей мелочевки - придется работать над вопросом, как большую плоскость "разработать", что сделать, чтобы картина "не разваливалась" и, в конце концов, чтобы некоторые вещи отрисовать, зарисовать, построить и проработать. нужны какие-то часы. Вот я рисую фломастерами работы метр на полтора, на каждую чисмтой работы уходит часов по 60. В той технике, которую я выбрала, нет шансов сделать то же самое за 20. Вот оно выглядит определенным образом через 20 часов, через 40 и через 60. И пока 60 перед ней не отсидишь - так выглядеть не будет.
Собственно, на этом мы подошли ко второму вопросу:
2 . Любые полчаса лучше, чем ничего. Но есть вещи, которые просто требуют определенного вре6мени. Если вам в какой-то момент захочется чего-то, на что надо 20 часов, вы будете это делать. пока 20 часов не соберете. Может быть вы будете, в результате, свою картинку 2 года делать - но значит так тому и быть. Есть куча вещей, которые можно нарисовать за 10 минут или за полчаса. Это - ваш выбор.
Равно как и любое рисование - вопрос одержимости и приоритетов. У рисующих людей, на самом деле, только потому и получаются картины, что в какой-то момент им так сильно хочется дорисовать что-то, что они плюют на покой и сон и другие дела, и просто остаются сидеть перед этим холстом еще на 4 часа, и так повторяют это чаще или реже, пока что-то не дорисуют.
Собственно - вот это и отличает рисующих людей от нерисующих.
Одни бесконечно раздумывают о том, получится или не получится, стоит или не стоит, хватит или не хватит, поздно или не поздно. А другие садятся и рисуют. Снова и снова. Пусть даже в 80% случаев - чтобы сразу после этого торжественно вынести результат на помойку. Или 20 раз переделать. Или бросить и начать другое. Просто потому что желание взять и попробовать пересилили, и человек просто берет и пробует. Вообще независимо от того, насколько удалось или не удалось приблизиться к идеалу, или что-то там еще.
Чего и вам желаю.
3. Планшет и живые материалы - это совсем разное.
Фактически мы сидим и что-то рисуем в обоих случаях, и у большинства художников на бумаге и в компьютере даже сохраняется один и тот же почерк (хотя часто разница все же видна). Но это разные ощущения, разные занятия, там есть разные трудности и удобства. И одним больше нравится планшет, другим - холсты. А третьи (как я) так и не знают, что любят больше. Я привыкла к дому и к другому, и пользуюсь всеми средствами для работы. Рисовать на планшете 8 часов в день я не могу - от этого у меня начинают болеть руки и спина. С другой стороны рисование на больших холстах, это довольно подвижная работа, я при этом сотни раз приседаю, размахиваю руками и кручусь-верчусь, чаще всего тоже выдыхаюсь часа через 4. Поэтому эти занятия хорошо чередовать.
Если я в тупике и не могу понять, что с моей картиной не то, я иногда фотографирую ее, быстро открываю в фотошопе, и прикидываю, станет ли лучше, если ч вот тут половину закрашу черным или вот тут отхвачу полметра (вещи, которые красками нельзя просто попробовать и потом отменить). Часто вот так принимаю решения в фотошопе, потом переделываю холст. А иногда я не могу над новым решением думать. глядя в экран - иду с бумажкой за стол. А когда сделаю нормальный эскиз на бумаге, тоже фотографирую его и обвожу в фотошопе, чтобы например сделать из него обложку или что-то такое.
В общем - вам тут тоже ниток совета не даст - пробуйте все материалы сами, и выявляйте, какой лично вам больше нравится.
На самом деле в этом вся суть и прелесть таких занятий - их не обсуждать надо, а делать и пробовать самому. :-)
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2012-08-27 10:49 am (UTC)пвнх!
Date: 2012-08-27 10:50 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 10:52 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 10:55 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:06 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:07 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:08 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:12 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:14 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:15 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:16 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:18 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:21 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:21 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:21 am (UTC)Прошло каких-то два года, и вот уже получается так, например:
http://www.artlib.ru/objects/gallery_700/artlib_gallery-350461-b.jpg
http://www.artlib.ru/objects/gallery_700/artlib_gallery-350455-b.jpg
(Не шедевры, но, по-моему, достойно.)
Автору желаю не сдаваться и верить в себя!)
no subject
Date: 2012-08-27 11:25 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:26 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:38 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:39 am (UTC)"- Знаешь первое правило фехтования?
- ???
- Надо колоть острым концом"
:)
no subject
Date: 2012-08-27 11:41 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:44 am (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 11:54 am (UTC)И если есть, что сказать миру через творчество, то каким образом это будет выражаться- уже дело техники, и от ваших предпочтений будет зависеть, какую технику вы изберете. А предпочтения в технике и материалах ведь тоже могут зависеть от особенностей характера...
Согласна, надо просто пробовать, не заморачиваясь тем, что скажет "внутренний критик", а замечая, какие материалы и техники приносят удовольствие.
no subject
Date: 2012-08-27 12:00 pm (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 12:00 pm (UTC)no subject
Date: 2012-08-27 12:02 pm (UTC)